声誉日隆的华鼎奖不知不觉举办了三十一届了，这个以中国海内外华人为主体参予评选全球电影最高荣誉奖项的电影评选活动，越来越受到众多观众的注意。虽然，本届评选与去届一样，均受到疫情影响，未能线下线上同步举行，但阻碍不了人们对该奖项的极大关注，这不，第31届华鼎奖共11个奖项公布了！

《八佰》获得满意度调查第一名，这是实至名归。该片于2020年8月21日公映，因为大受欢迎，票房突破25亿元，（人民币，下同），应众要求，展映两个月至10月21日，即共上映62天，总票房为31.11亿元。这是个辉煌的票房数字，位居中国电影票房市场影史第10名。

事实上，《八佰》以中国抗战期间，中国军队以国军33师524团一个加强营兵力，配合主力部队撤离上海作，坚守上海四行仓为题材，过去也拍过两部：一为在1938年，即四行仓保卫战发生后次年，上海左翼电影导演应云卫和袁牧之就拍摄了电影《八佰壮士》，虽然这是部默片（无声电影），但却是中文电影历史上“第一部主旋律电影”，对坚守四行仓勇士，进行了歌颂、赞扬，影片在海内外公映，极为轰动，唤起了广大海外华侨、华人支援祖国抗日热潮。为纪念抗战胜利30周年，第二部《八佰壮士》则是在台湾拍摄，于1975年公映。导演是丁善玺，主演是柯俊雄、林青霞。影片制作规模宏大，制作精良，是台湾电影少见的大制作。该片当时在台湾、港澳及东南亚地区同样深受欢迎。2005年是抗日战争胜利60周年，为纪念抗战胜利60周年，有心人士曾建议引进该片在昔日英雄524团坚守有四行仓放映一场，以示纪念，因其时该片导演丁善玺正定居上海，邀其同时出席该片上映活动。这本来是个十分有意义的电影活动，但该活动最终未能举行，非常遗憾。

说回管虎导演的这部《八佰》。

第23届上海国际电影节，《八佰》是该电影节开幕式电影，可就在电影节开幕前一天，突然通知“《八佰》因技术性问题取消上映”，引来许多猜疑。如此一来，惹来更多关注，因此，到了该片正式公映时，票房肯定火爆。果然，首日票房便过亿，达1.3亿元！

事实上，除了影片题材本身极具吸引力外，影片拍出来的效果也恰如其分地满足了观众的观影欲。管虎在这部片中，与前两部最不一样的是，没有突出八佰壮士领袖谢晋元（杜淳饰），而是将焦点放在几名背景不一的士兵身上。例如老葫芦（黄志忠饰）、端午（欧豪饰）、羊拐（王千源饰）、老铁（姜武饰）、老算盘（张译饰）等这几个新兵、老兵身上，他们不是老油条便是新兵蛋，不是混乱中误入524团，便是算计着捞好处等等。个个性格不一，见识不一，胆量不一，愿望不一。这显然是编剧、导演的意图，即当时中国军队底层基本是由贫穷农民所组成，文盲的多，识字的没几个，没有资料显示524团是否嫡系部队，但33师师长孙元良早就将他们这个团当作是掩护他们大部队撤退的牺牲品，这是事实，因为他没有履行会派出援兵的诺言，而连团长都不是只是个团附的中校（若是正团级应是上校）谢晋元率领这号称800人实际只有423人的524团，一直死守四行仓。只是，作为黄埔军校毕业的谢晋元忠于作为职业军人的天职，坚决奉命，死扛强敌。那么，若能以新的视点、角度来和更真实地写这524团，本片的主创人员显然很出色地做到了。只因贪慕上海繁华而出现的老葫芦眼见侄儿被日军所杀才醒悟过来英勇杀敌，散兵游勇的端午原本连枪响都怕得要命，但目睹叔叔捐躯，才猛地醒悟，不杀敌，便无家可归！倔强执着的老兵羊拐，带头组成敢死队，狙击日军，英勇为部队断后；兵油子老铁平时老爱自我吹嘘，但当敌军真的兵临城下时却吓得要死，然目睹战友个个舍身抗敌，在战友撤离时加入了敢死队，亢奋高唱《定军山》迎接死亡；地方杂牌军账房出身的老算盘，作为散兵被524团收容，虽在正规军，但改变不了他一生都在“算计”，如何逃出保命，才是他的首选……

虽然上述人物设计大部都属虚构，但却是事实。影片没能所谓“男一号”（甚至可以说摈弃了“男一号”），就是这么一群最普通不过的士兵，影片需要有这种勇气。实际上，导演非常生动地描绘了这一伙普通士兵有面对残酷血战时的面对民族生死存亡关头没有懦怯，没当逃兵，以血溅河山！很生动地很人性化地描绘了这一群体。这是中国战争片中，是罕见的。因此，《八佰》广受欢迎，是必然的。

张艺谋的《一秒钟》，最出彩的人物是作为配角范伟饰演的范电影。作为一个当时（应在五十年前吧）流动放映队的放映员，很普通、非常普通。普通到了不起眼的时候却同时又是个不可缺的角色时，存在感与否的关键，便是在于他是否很到位地很准确地拿捏了这么一个放映员。可是，在当时的农村放映队，放映员可是个很特殊的角色，也许是连村支书、村长都不敢得罪的人，要知道，尤其是像片中那西北地区，地广人稀，一个月能看上一部电影，就像是过节般热闹了。偏偏，他傻儿子惹了祸，居然把胶片弄成了一团，看到胶片脱落，手忙脚地又弄坏了胶片！真要命啊！范电影拼了命都要保住电影放映员这个“职位”，动了心计，把责任一股脑儿推到了对他有“威胁”另一个放映员杨河身上。

观众看到这，都不禁不住要笑了。这范电影真不是只是个放映员啊，他还是个爱子心切的并有心计的慈父。

对角色把握得非常准确，从来就是范伟的长处。例如，他在《天下无贼》他只出场仅仅两分钟，就把一个搞笑的“劫匪”演得活灵活现，让人忍俊不禁。很确切地说，从小品演员到相声演员，再到电视剧、电影演员，这样一个路径，像范伟这样的中国演员走出来的特殊路径。小品演员、相声演员都必须对老百姓生活、对老百姓语言和习惯举动等等，有着不一般的体验，积累多了，再用到被放大十多倍的大银幕上时，纤毫毕露，那就一个真。因此，范伟转到大银幕发展时，其积淀多年的经验和极为自然、生活化的演绎就完全精准地表现了出来。

事实上，《一秒钟》里的范电影，以及看过他其它电影里的角色，那怕不仅不是大配角是小配角，观众都会很容易就能把他记住，不一定是因为他“抢戏”，而是他一种独特的形象的存在。例如说，因为范伟曾经是小品演员，也曾经搞相声，积存的沉淀和练历，不经意就表现出来了，而且很真。《一秒钟》片中的他组织观众抢救胶片，最终成功了，赢来了满堂喝彩，观众也迎来了正期待着的欢笑。

没错，范伟是属于本色派演员，可是这并不影响对各种角色的营造。可是他那种浑然天成般的角色塑造，每每都会给观众留下深刻印象。