再生，共生，重生，倡导衣橱的科学搭配与回收再生，这是试衣到家发起“衣橱零浪费计划”的初衷。在文化街区艺术家们的共同创作下，不同颜色的废旧布料重生为艺术展品，传递着可持续时尚理念，唤醒更多人对人与城市生活、人与时尚环保的关心。艺术的责任感和试衣到家平台的企业责任感在共建中契合，以跨界艺术创作方式共同探寻“衣橱零浪费计划”，让每个人都参与其中，成为可持续时尚的日常。

图片说明：「城市的摇篮——回收材料的立方装置」

共创公共艺术街区，打造时尚生活社区多元场景

艺术的公共性，在于社会责任和时代思考。1月14日-15日深圳前海印里「公园建社中」艺术街区开放日，从可持续装置、艺术与消费与环保话题，艺术展、开放沙龙、沉浸式舞蹈、共创工作坊等跨界形式内容展开，让每位来访者行走在一个可持续生活化的艺术街区，唤醒大家对时尚空间的探索和思考。

打造多元的时尚生活场景，试衣到家平台也一直在努力构建。试衣到家把时尚体验搬进了艺术街区，沉浸式的互动体验，与艺术、与城市街区融合，以多位艺术家一起，关注这个时代，用无用之用的艺术作品，一起洞察社会，承担更多社会责任，活动现场通过触摸、聆听、体验、互动等多种形式，打造全新的时尚生活多元场景。

图片说明：试衣到家“衣橱零浪费计划”展区

探讨人与城市生活的关系，践行可持续时尚的日常

可持续，日益成为一个时尚词汇，品牌、机构、艺术家、平台都在用自己的方式探索和践行。

「城市的摇篮——回收材料的立方装置」是艺术家叶帆的作品之一，他用废弃的建筑材料以及试衣到家“衣橱零浪费计划”回收的旧衣服，再次艺术创作。“不同颜色的废旧材料通过拼接缝制的多样表现，象征着城市中的每个个体，每个人都有独特的一面。”叶帆这样解读，作品在探讨人与城市，人与自然的一种可持续的关系。然而「UnKnwon Script 未知剧本」的环境行为艺术，用肢体与艺术空间的互动，跳脱出传统的艺术表演，与观众产生连接，发出艺术的共鸣，为可持续街区注入更多的灵感。

图片说明：「UnKnwon Script 未知剧本」的环境行为艺术

正如试衣到家也一直在探索的人与时尚生活的关系，在“衣橱零浪费”展区不断有街区的来访者参与旧衣回收活动，加入到环保行动当中，后续这些旧衣物将通过飞蚂蚁专业回收机构，实现旧衣零抛弃处理。艺术家、街区、品牌、平台等各方力量，在有限的空间提供更多可能性的方式，为更多人带来超值的体验，共同倡导可持续的生活，每个人可以从不同的视角去解读，不同的方面去践行，共建共创一种可持续的日常生活状态。

衣橱零浪费计划，艺术+平台构建全新时尚生活方式

试衣到家作为时尚新零售平台，在印里艺术文化街区设置了“衣橱零浪费计划”展区和“色彩互动”展区。与叶帆艺术家「另一种海流——彩色渐变的流动走廊」作品相呼应，试衣到家的“色彩互动区”带来了沉浸式的体验，专业的时尚助理用色彩传递日常中如何合理规划衣橱的理念。“通过单品解救，一衣多搭，避免衣橱重复和浪费，找到适合自己的衣服，找到自己专属的色彩。”活动当天“可持续时尚的日常表达”沙龙分享会上，试衣到家家庭时尚助理韩知豫说，试衣到家一直在倡导这样的时尚生活方式，从环保出发，从时尚艺术的角度，回归到每个人的点滴日常。

图片说明：「另一种海流——彩色渐变的流动走廊」艺术展区

试衣到家希望以有温度的服务作为依托，从时尚到时尚的思考，唤醒更多人对时尚到环保的思考，更多的关注服装与生活方式、生活态度的关联。用可持续的理念，探索属于每个人的生活色彩，真正践行可持续生活的日常表达。

图片说明：试衣到家“色彩互动”展区

艺术街区开放日，用可持续的观感和体验，几位艺术家用公共艺术，试衣到家用衣橱零浪费计划，在艺术街区共创一场公共艺术实验，让可持续的生活日常在城市居民的共创中共生。品牌、艺术家、机构、平台，用艺术链接人与人，人与城，人与环保，共同构建可持续的时尚生活方式，让自然与人与城市更加地美好。