8月22号，“一器千钧”当代陶瓷艺术展在北京盈城中心开幕。本次陶瓷展汇聚了广东石湾、枫溪、江西景德镇、河南钧瓷等地窑口的优秀作品，其中也吸引了获得2020-2022年度的陶瓷艺术“大地奖”、“百花奖”的部分经典作品参展。

《一器千钧》陶瓷精品展现场

在这些作品中，体现了艺术家对陶瓷艺术过去、现在与未来的思考，而创新成为了一次艺术展的主旋律。

枫溪窑作品《丝路花雨》

在广东的传统窑口，有这样一种说法：枫溪重民俗，石湾在传神。

无论是从宋代五代名窑，还是南渡之后的江浙，以及后起之秀景德镇，广东瓷器似乎游离在主要瓷区之外，然而当我们走近广东瓷器，我们将领略一个完全不同的瓷器艺术世界。广东瓷器创作有一个颇为显著的特征，这就是具有相当数量、难度极高的人物瓷，而这个领域在其他瓷区非常少见。枫溪重民俗，石湾在传神，这是广东人物瓷造型风格的一种创作优势。

石湾窑作品：《屈原》

石湾窑以“渔、樵、耕、读”为主要题材，是石湾窑的典型品类，早期以善仿钧窑而着称，仿钧釉色以蓝色、玫瑰紫、翠毛釉等为佳，但仿中有创，甚至在同一件作品中同时出现着彩和窑变的表现技法。石湾陶塑，石湾公仔，凭借“胎釉深厚朴实，造型生动传神，技法多姿多彩”的艺术风格而风靡海内。

石湾窑作品：《春江和鸣》

钧瓷艺术的高峰在宋徽宗遭遇“靖康之难”后迅速走向没落，直到新中国建立，钧瓷艺术终于得到全面恢复，并成为1964年日内瓦国际会议的中方国礼。

通过两代钧瓷人的努力奋斗，玫瑰紫、茄皮紫、葡萄紫、丁香紫、海棠红、胭脂红、火焰红、天青、蛋青、梅子青、天蓝、海蓝、月白、鱼肚白，蚯蚓走泥纹、冰裂纹、鱼子纹、龟背纹、蟹爪纹、飞瀑纹、兔豪纹、虎皮斑、雨点斑、雪花点、油滴斑、珍珠点等经典釉色终于重现人间。

钧瓷敦煌釉作品《六福壶》

特别是近十年来，钧瓷釉色的创新取得了突破性的重大成就，敦煌釉、北宫天青釉、紫霄凤翎釉、彩金釉、翡翠金斑釉等创新性釉色被创制出来，为钧瓷艺术的发展开辟了一个更大的艺术空间。

“钧瓷窑变精彩纷呈，釉层晶莹剔透，形态行云流水。”策展人北宫坊艺术总监王渡说道，“我们与国风艺术网和《国风中国行》栏目组联合举办这次《一器千钧》陶瓷艺术展，就是为了发现和展现近年来陶瓷艺术领域的新方向和涌现出的新型艺术家，在《一器千钧》这个舞台，我们更看重作品本身的艺术性和创造力，并不过分关注作者的资历和背景，希望以此来发掘更多的陶瓷艺术人才。我们也希望将《一器千钧》陶瓷艺术展办成年度性的艺术交流活动”。

国风中国行导演与参展艺术家沟通陶瓷创作

本文撰稿：王振国