张天佑，男，1987年生，河北唐山人，现居北京。是一位积极探索诗歌未来发展方向的诗人。2009年开始创作，已出版诗词集《登云路》。作者并著有古典诗词理论著作《北海诗话》，该诗话正面围绕诗歌“是什么、为什么、怎么办”三个终极命题展开，是自成理论体系的传统诗歌理论专著。它清楚的阐释了“诗歌之本质、诗歌之标准、评价主体、普世性、多指向性、独立成体性、诗歌盛衰之因、创造力来源”等很多诗歌核心问题。积极倡导诗歌改革，主张诗为正音体，词为自度体，白话诗归回音乐性，并应具备“语言美”。诗歌作品及理论见于《鸭绿江·华夏诗歌》、《西部散文选刊》、《青年文学家》、《文学百花苑》、《现代诗美学》、《现代诗歌》等刊物。国家一级作家、《鸭绿江·华夏诗歌 》主编唐成茂和国家一级作家、冰心散文奖获得者刘志成曾对张天佑作品及理念给予相当的肯定。

     由于这位自称李白再世的张天佑既写古典诗词又写现代诗，那么令人好奇的是，一个作古诗之人的现代诗歌会是什么样？让我们看两首他本人的作品，其中下面这首《我的心》，其本人在他的诗歌理论著作《北海诗话》中自称为白话诗的涯岸明灯，大家赏析一下，有意见欢迎在下方留言：

   《我的心》

我的心是平静的湖，世间的繁华将它重重锁住，你用优美的倒影将它划破，却看不到我深藏的孤独；

我的心是远飘的云，日夜的征程将它布满伤痕，你用深情的双眸将它凝望，却找不出我驻足的穹天；

我的心是冰封的茧，生存的忧患将它紧紧裹缠，你用温柔的双手将它融化，却解不开我一生的负担；

我的心！

      我们看一下，这首诗保持了相当强的音律美和语言美，诗中的充满了古典诗词的意境，情感又是现代性的，三个段落，情感逐层加深，诗中的“你”逐步向“我”靠拢，“我”却逐渐飘远，因生存的困境，两个人始终无法将心连接到一起，不可谓不沉痛，遗形取神，这个“神”就是现代人内心及情感的写照，最后一句“我的心”，则不啻为痛苦的呻吟了，张天佑认为徐志摩的《再别康桥》为蜂腰之作，未竟全功，中间部分过于散文化，影响了诗意表达。那么，诗歌本为仁者见仁智者见智，大家认为张天佑水准如何？

      再看另外一首《初心》，

《初心》

蓝色的芽，开出红色的花朵

是因为当初地下的种子

深藏着复仇的火焰

微薄的羽，掀起海上的风暴

是因为当初裹夹的蚕茧

封锁着绝望的求告

吹尽亘古的风，磨平山崖的脊

手握道义的刃，斩断未了的情

一念不熄，江海可平

抚我初心，孰谓不痛！

这首可谓是白话诗与古典诗的完美结合了，充满了闻一多所说的音律美和建筑美，前两段为白话诗风格，大意为内心坚韧，则事皆可成，后两段为古典诗词风格，尤其最后一段，明显为四言古诗笔法，作者却一反开头之意，表现了真实的人性——只要不忘初心，确实江海可平（简单理解为平趟吧），事情成功了，但是这个人一定也是伤痕累累，内心充满痛苦的，因为他的成功，一定有周围人的牺牲，包括亲人爱人的付出，诗人是敏感的，这首诗的成功之处，便是没有像很多“伟光正”的作品一样，只要成功，什么都不重要了，只看见成功的光芒，不说背后的人性。而这里的人性是真实的，是“常人”的。

    最后，笔者想说的是，无论古典诗歌还是现代诗，把语言变成自己的，独到的，其他人写不出来的，是写出佳作的入门门槛。大家觉得这两首怎么样？